《作家榜经典文库：浮生六记+人间词话+随园食单（心灵治愈系，美学三》

书海网短评：
《浮生六记》　　◆无需古文基础，也能完全读懂。一个诗人献给你的白话版《浮生六记》。　　◆本书译注者系诗人周公度，2016年秋冬两季，他隐居沈复故里苏州，历时半年将《浮生六记》译成现代白话版

编辑推荐

《浮生六记》

　　◆无需古文基础，也能完全读懂。一个诗人献给你的白话版《浮生六记》。

　　◆《作家榜经典文库：浮生六记+人间词话+随园食单（心灵治愈系，美学三部曲！靠口碑畅销100万册）》译注者系诗人周公度，2016年秋冬两季，他隐居沈复故里苏州，历时半年将《浮生六记》译成现代白话版，真正保留古文韵律之美，读来令人心旷神怡。

　　◆首次纠正历年版本中的160处常识性错误，新增1306条翔实注释，融合了丰富系统的人文知识；获得新水墨画家张朝晖灵山系列绘画授权，人气插画师尧立为《作家榜经典文库：浮生六记+人间词话+随园食单（心灵治愈系，美学三部曲！靠口碑畅销100万册）》绘制5幅精美插图；为方便您和更多读者无障碍阅读，原文全新排版设计，清晰疏朗，精心划分小篇目，新增简洁小标题153则。

　　◆《浮生六记》问世百年流传海内，被誉为“晚清小红楼梦”，两百多种版本并行于世。

　　◆“此次译注，所依底本为民国十三年霜枫社版。此版为俞平伯根据光绪四年《独悟庵丛钞》版与光绪三十二年《雁来红丛报》版校勘。同时参考了广陵古籍刻印社1991年影印本、浙江古籍出版社1995年‘幽兰珍丛’版、中华书局2015年苗怀明评注版。”——周公度

　　◆从一见倾心，举案齐眉，到不离不弃，睹物思人。沈复比中国文学史中塑造的任何一个男人都更为深情、真实。何况他是一个真真切切存在的人。翻开《作家榜经典文库：浮生六记+人间词话+随园食单（心灵治愈系，美学三部曲！靠口碑畅销100万册）》，细雨微风的句子，触摸可闻的日常，就像此人即在身边。

　　◆“我真诚地相信，一个谦卑渺小的生命能快乐地过一辈子，是宇宙间之至美。”——林语堂

《人间词话》

　　◆无需古文基础，也能完全读懂。一个诗人献给你的唯美《人间词话》，一把开发灵性的金钥匙。

　　◆《作家榜经典文库：浮生六记+人间词话+随园食单（心灵治愈系，美学三部曲！靠口碑畅销100万册）》译注者系诗人周公度，两次深入探访王国维故居，其注释与译文简约、纯粹、准确，遵循王国维美学对“真”对“简”的推崇。

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　　◆“感谢作家榜致敬经典名著小组编辑赵如冰女士。她专业而苛刻的态度，使我得以用更高的标准完善此书的校订与译注。感谢导演贾樟柯先生的宽阔，在封面画作授权时给予的帮助。感谢画家陈家泠先生的慷慨，一幅名动杭州G20峰会的《清荷》，锦上添花，有无言点睛之相契。感谢作家韩寒的妙译与授权，没有一句更好的诗比‘斯人若彩虹，遇上方知有’更适合以三句情诗概括词之美学境界的王国维了。”——周公度

《随园食单》

　　◆全新豪华典藏：中国美学生活的传世经典，畅销226年的文学奇迹之书，一字未删，完整典藏！

　　◆名家作序推荐：《舌尖上的中国》总导演陈晓卿亲笔作序，隆重推荐：“我用了一周时间认真读完，感觉翻译的文字干净流畅。在这里我必须感谢张万新，如果没有他，我可能至今还没有勇气通读全文。”

　　◆全本全注全译：传奇作家张万新，据清乾隆五十七年小仓山房刊本译注。每一页都包含着食物的本质和人的美好生活方式。

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内容简介

《浮生六记》

　　这是沈复写给妻子芸娘的绝美情书。

　　从初见的怦然心动到婚后的举案齐眉；从谈诗论画到赏月弄花，平平淡淡的柴米夫妻，将清贫的日子过成了一首诗。

　　他们遭逢家庭变故，半生坎坷，颠沛流离，却一直相扶相依，不离不弃。

　　芸娘病故后，沈复用清丽典雅之笔，作《浮生六记》六卷，以慰生死隔离之相思。

　　《浮生六记》有着落花流水的时光散漫，庭园梦境的从容静寂，与布衣蔬食的晨光之美。

　　自晚清至今，已流传一百余年。

《人间词话》

　　《人间词话》是百年来中国极具影响力的美学经典。

　　王国维以简隽明晰、深入浅出的条分缕析，首次开创性梳理出词的脉络、规律。他用短短64则笔记，讲透词之美学核心：推崇“简”与“真”、提出“境界说”，让人豁然开朗。

　　开发灵性，此书等于一把金钥匙。对后世的启迪，更如雨润万物。

　　《作家榜经典文库：浮生六记+人间词话+随园食单（心灵治愈系，美学三部曲！靠口碑畅销100万册）》译注依据光绪三十四年（1908年）王国维手定稿，参校民国十五年（1926年）朴社定本。未刊稿与删稿，依据中国国家图书馆特藏王国维手稿影印版。

《随园食单》

　　这是展现中国美学生活的传世经典，畅销226年的文学奇迹之书，更是中华美食文化的真正精髓。

　　《随园食单》完美展现了中国人饮食文化的精致和源远流长，每一页，都包含着食物的本质和人的美好生活方式。问世两百余年，至今畅销不衰。

　　翻开《作家榜经典文库：浮生六记+人间词话+随园食单（心灵治愈系，美学三部曲！靠口碑畅销100万册）》，跟随袁枚的脚步，穿过随园的幽暗树林，赶赴一场不散的筵席。

作者简介

作者简介：

《浮生六记》

　　沈复，清代布衣文人、画家、园艺师。字三白，号梅逸。

　　生于苏州书香世家，一生淡泊名利，以游幕为生。

　　中年之后家庭频遭变故，与爱妻芸娘颠沛流离，历尽坎坷。

　　饥寒交迫中，芸娘病故，沈复悲痛欲绝，后随友人四处游幕。

　　46岁时，他写下自传体这是沈复写给妻子芸娘的绝美情书。

　　从初见的怦然心动到婚后的举案齐眉；从谈诗论画到赏月弄花，平平淡淡的柴米夫妻，将清贫的日子过成了一首诗。

　　他们遭逢家庭变故，半生坎坷，颠沛流离，却一直相扶相依，不离不弃。

　　芸娘病故后，沈复用清丽典雅之笔，作《浮生六记》六卷，以慰生死隔离之相思。

　　《浮生六记》有着落花流水的时光散漫，庭园梦境的从容静寂，与布衣蔬食的晨光之美。

　　自晚清至今，已流传一百余年。

　　作品《浮生六记》，笔墨之间，缠绵哀婉，真切感人。

　　自光绪四年（1878年）首次刊印，百年来流传海内外，至今已有两百多种版本，被誉为“晚清小红楼梦”。

　　周公度，知名诗人、作家。

　　主编《诗选刊》、《佛学》月刊长达十年。2016年签约作家榜，隐居沈复故里苏州，历时半年将《浮生六记》译成现代白话版，译文简洁典雅，保留古文韵律之美，各界读者口碑热传。

　　代表译作：《浮生六记》、《人间词话》

《人间词话》

　　王国维（1877-1927），中国近现代学者。字静安，号观堂。浙江嘉兴海宁人。

　　其生逢变革年代，为学术与谋生，游历波折，两考乡试，三赴日本，京沪往返不计其数。个人心史更是坎坷，童年丧母、中年丧妻、晚年丧子、挚友绝交。唯有其“独立之精神，自由之思想”光彩照人。

　　一生著述62种，批校典籍近200种，涉及戏曲、诗词、哲学、美学、史学、金石、考古、教育、翻译等众多领域。被誉为“中国近三百年来学术的结束人，最近八十年来学术的开创者”。

　　1927年6月2日，自沉于北京颐和园昆明湖，时年51岁。

《随园食单》

　　袁枚（1716－1798）

　　清代文学大师。字子才，号简斋，晚年自号随园主人、随园老人。

　　生于杭州，少有才名，年未弱冠，经史通明，二十三岁科举高中。

　　从政后为官十年，勤政廉洁，却始终不得高升。三十三岁时辞官隐居，于南京购置隋氏废园，改名“随园”，此后教授学生，交朋结友，放情声色，种竹浇花，八十岁时仍游山玩水。

　　一生著作如山，名震文坛。《随园食单》为其晚年代表作品，是展现中国美学生活的传世经典。问世至今，流传海内，成为畅销226年的文学奇迹之书。

　　八十二岁时去世，葬于南京百步坡，世称“随园先生”。

　　其它作品：《小仓山房诗文集》《随园诗话》《随园随笔》《子不语》等。

　　张万新，知名诗人，小说家，重庆酉阳人。

　　与莫言、余华、贾平凹同时入选“中国作家实力榜”。

　　2016年出版小说集《马口鱼的诱惑》，涉笔成趣，一纸风行。

　　2017年签约作家榜，倾心译注《随园食单》《聊斋志异》。

精彩书评

《浮生六记》

　　公度先生是一位优秀的诗人。他写的文字，意在言外，质地如云团又仿佛是玉。我喜欢的是，他文字中隐藏的内容，远比表面显露出的更为深远蕴藉，明晰准确。像我们头顶的夜空，寥廓无际却又在身边，让我为之喜悦，兴叹。

　　——作家贾平凹

　　我们要学会用美的眼光，去发现周遭的一切。

　　——主持人汪涵

　　这是诗人周公度三下江南，寻访旧迹，带回的晚清市井烟霞，更是一个诗人素静优雅的心境在体味人世伦常的哀矜。

　　——诗人何三坡

　　无人与我立黄昏，无人问我粥可温。

　　——陌绪

　　我真诚地相信，一个谦卑渺小的生命能快乐地过一辈子，是宇宙间之至美。

　　——作家、学者林语堂

　　俨如一块纯美的水晶，只见明莹，不见衬露明莹的颜色；只见精微，不见制作精微的痕迹。

　　——作家、诗人俞平伯

　　《浮生六记》恰好发掘了日常中的生活美学与生活态度。不论是从沈复与芸娘的感情，还是沈复对待生活，都应该是我们日渐缺少的。生活的乐趣，在于我们去发掘，没有乐趣的一生，未免显得过于干瘪。

　　——作家、编剧痞人周鱼

　　心目中的美好的爱情？这很理想。如果打个比喻来说，就是写得特别好的一个自传体小说《浮生六记》。当年的胡适、俞平伯那些学者们也都特别喜欢《浮生六记》，那里面的爱情是我喜欢的。

　　——《北平无战事》编剧刘和平

《人间词话》

　　不读《人间词话》，难识境界之美。汉语词章，美如繁星，将王国维誉为美学星辰秩序的发现者，必须说是诗人周公度广袤优美的发现。

　　——诗人何三坡

　　《人间词话》是极好的文学批评；开发灵性，此书等于一把金钥匙。

　　——翻译家傅雷

　　近二三十年来，就我个人所读过的来说，似以王静安先生的《人间词话》为精到。

　　——美学家朱光潜

　　惟此独立之精神，自由之思想，历千万祀，与天壤而同久，共三光而永光！

　　——陈寅恪

《随园食单》

　　我用了一周时间认真读完，感觉翻译的文字干净流畅。在这里我必须感谢张万新，如果没有他，我可能至今还没有勇气通读全文。

　　——《舌尖上的中国》总导演陈晓卿

　　其文字雅洁生动，个人读之不仅馋涎欲滴，而且逸兴遄飞。

　　——著名散文家、翻译家梁实秋

　　中国谈饮食的书写，得较好的，我以为还得数《随园食单》

　　——著名作家汪曾祺

　　袁枚是我极敬重的一个作家、诗人和美食家，我认为是中国古代极具美食精神的人。

　　——《舌尖上的中国》美食顾问二毛

　　《随园食单》文字简单清爽，人人都可照着去做，有趣的是，作者还将某菜做法，出自何人何家都写了出来。此书实为一本美食家与吃货的必读之书。

　　——著名作家苏童

精彩书摘

《浮生六记》

　　我出生于乾隆癸未年（1763年）仲冬十一月二十二日，适逢太平盛世，又是士大夫家境，居住于苏州沧浪亭边。上天对我的厚待，可以说是天地备至了。

　　苏东坡诗说：“事如春梦了无痕。”如若不以文字记录下来，未免辜负了上天对我的仁厚。想到《诗经》以《关雎》一篇开始，所以也把夫妇情事放于开篇。其他内容则依次写来。令人不安的是，我少年时学习不力，识字不多，只是记录当时的实情实事罢了。如若一定要考订文章的修辞与布局，就是苛责有污迹的镜子不够明亮了啊。

　　我幼年时与金沙于氏订了亲事，然而她八岁却夭折了。

　　于是娶了陈氏。陈氏名芸，字淑珍，我舅舅心余先生的女儿。她天生灵秀聪明，学说话时，给她读长诗《琵琶行》，很快就可以背诵。可惜的是，她四岁时父亲去世了，家中只有母亲金氏与弟弟克昌，家境一贫如洗。芸长大后，擅长刺绣织染，一家三口全靠她的手艺为生；即便克昌上学，给老师的学费也从未短缺。

　　有一日，她从书筐中翻到了《琵琶行》，逐字辨认，才识得文字。刺绣的闲暇，又慢慢学会了写诗，写过“秋侵人影瘦，霜染菊花肥”这样的妙句。

　　我十三岁时，跟随母亲回娘家。和她相处融洽，得以读到她的诗作。虽然惊叹她的才思清雅秀丽，又担心她福薄寿浅，然而满心是她，不能释怀，就对母亲说：“如若给我选择妻子，非淑珍姐姐我宁可不娶。”

　　母亲也喜爱她的柔和温顺，便脱下金戒指给她，缔结了婚约。这一日，是乾隆乙未年（1775年）七月十六日。

　　这年冬天，她的堂姐出嫁，我又跟随母亲前去。芸和我同龄，但大我十个月，自幼以姐弟相称，所以仍然称她为淑姐。

　　当时满室之人穿着鲜艳的新衣，唯独芸一人衣着淡雅，只是换了一双新鞋而已。我看她的鞋子绣制精巧，问询得知乃她自己所做，才发现她的聪慧不仅体现于笔墨。她身形秀美，削肩长项，瘦不露骨，眉弯目秀，两只眼睛顾盼神飞。唯有两颗牙齿浅浅外露，似乎不是上佳的容貌。但她那种缠绵娇美的仪态，令人为之心动不已。

　　我要了她的诗稿阅读，有的仅有一联，有的只有三四句，大多数是残篇。问她原因，她笑着说：“这些是没有老师指导的习作。祈愿有个可以做老师的知己来帮我推敲成篇呀。”我开玩笑做她的老师，于诗稿上题签了“锦囊佳句”四字。殊不知，芸短寿之征兆已经隐藏于内了。

　　这天夜里，送亲到城外，返回已是三更时分。我腹中饥饿，寻觅食物，仆女送来枣脯，我嫌太甜。芸悄悄牵起我的衣袖，来到了她的闺房，我看到了她藏好的热粥与小菜。

　　我欣然举筷欲食，忽然芸的堂兄玉衡在门外大喊：“淑妹快来！”

　　芸急忙关闭房门说：“我已经累了，正准备睡觉呢。”

　　玉衡挤门而入，看到我正要吃粥，他斜眼看着芸，笑道：“刚才我说想吃粥，你说没有了。原来藏在这里专意招待你的夫君哦？”芸甚是窘迫，躲了起来，一院之人就此哄然大笑。我也因此赌气，拉起老仆人先回了家。

　　自从吃粥被嘲笑，再去芸家里，她便有意藏身不见我。我当然明白，她是怕人笑话啊。

　　到乾隆庚子年（1780年）正月二十二日，洞房花烛之夜，我见她身材像往日一样瘦怯娇柔。我揭去她的盖头，两人相视而笑。

　　婚礼过后，我和她并肩而坐，一起吃夜宵之时，在桌案之下我悄悄握住她的手腕，她的手指柔细温润，我的心不禁为之怦然而跳。让她吃东西，正赶上她的斋戒之日；她吃素斋已经多年了。暗自计算她开始吃斋的日期，正是我出水痘的日子。于是我笑着对她说：“如今我容颜光鲜无恙，姐姐可以自今日开戒了吗？”芸目光含笑，点了点头。

　　二十四日，是我姐出嫁的日子，二十三日是国忌日，不能办理喜事，所以在二十二日就为我姐出嫁而宴客。芸在厅堂上陪宴，我在洞房内与伴娘相对饮酒，划拳每每告负，直至喝得酣醉而眠。醒来之时，芸已经在梳理晨妆了。

　　这一日，亲朋好友络绎不绝，上灯时分才开始嬉笑作乐。

　　二十四日凌晨，我作为新舅送嫁，凌晨三点才回来。当时灯残人静，我悄然入室，陪伴的仆女于床边打盹，芸卸了妆尚未就寝，点着蜡烛，低垂着粉颈，不知道在看什么书而如此出神。

　　我抚摸着她的肩膀说：“姐姐连日辛苦，为什么还孜孜不倦呢？”

　　芸忙回头站起身说：“正想睡觉，开书橱发现此书，不知不觉读得忘记了疲倦。《西厢记》听闻很久了，今天才得以见到，真不愧才子的名声。只是笔墨之间未免尖利刻薄。”

　　我笑着说：“正因为是才子，笔墨才能如此尖刻。”

　　陪伴的仆女在一旁催促早睡，便让她关门先走。然后与芸贴身调笑，就像好友重逢。我伸手探入她的怀中，她的心口也是怦怦直跳。我俯身在她耳边问：“姐姐为什么心跳如此快速呢？”

　　芸回眸看我，莞尔一笑，只觉得一缕情丝动人魂魄。我拥抱着她的娇躯进入帐内，浑然不知天早已亮了。

《人间词话》

斯人若彩虹，遇上方知有

　　为什么晚清民国那么多学者，我们反复言及赞叹的只有王国维？

　　星辰的秩序

　　在仰望高原的夜色时，那群星闪耀的璀璨之美，令人心动不已。但对于资深的天文爱好者，他把我们对星辰的认知推到了一个新的高度，由绚丽的光芒，导向具体的轮廓——他发现了星座。这是更高境界的美的发现。而对于一位伟大的天文学家，他走得更为遥远，他发现并熟知每一个星座的组成，在宇宙中的位置，以及它的运行规律。

　　王国维就是中国古典美学上的星座与宇宙秩序的发现者。

　　中国文艺美学，自刘勰《文心雕龙》之后，几无锐意创新。作为中国古典美学巨构，《文心雕龙》体大思精，十卷五十篇，从文学的“体、质、承、革”几个方面细致、系统地论述了文学创作的美学规律，对后世的诗论、文论、艺术综论，乃至园艺美学，均有覆盖式的倾轧，使得此后的相关著述，全部降为风格赏议。清代学者何文焕编辑的《历代诗话》，收录南朝钟嵘《诗品》至明代的著名诗话二十七部。主题多重在对意趣的品鉴，妙悟的采撷，轶事的节录，逸格的赞慕，而在坊间传播更多的则是对于字词的辨析。这符合中国传统文人波动于儒道思想之间的游戏心态。著名的贾岛的“月下僧敲”，朱庆馀的“画眉深浅”，宋祁的“红杏枝头”，王安石的“春风江南”等等，都是炼字锻句的“典范”。

　　虽然此类诗话笔记都可归于性灵一脉，但罕有学者梳理出它们的美学脉络。

　　南宋严羽的《沧浪诗话》于诗体流变，着力甚著，但依然滞于主题与风格之议。具体到词的美学，刘熙载《词概》也涉及词的体制流变、特征技艺与作品判断，但属于泛论，并无系统的美学贯穿。陈廷焯《白雨斋词话》，美学的核心是“感兴”“托寄”，并无新意，且风格有所偏执。晚清学者况周颐的《蕙风词话》，多醇思良见，也力倡“真”与“性灵”，渐成体系，然而依然未能脱去古人的寄托道统。

　　只见繁星满册，难觅一线相系。而王国维用六十四则中国古代学者传统的笔记，梳理出了中国唐末五代以来渐为大端的词这一文体的美学。

　　拓展者的领域

　　掌握了一件事物的本质，我们才能更好地领会它的意义。王国维的卓异之处，不仅体现在词的美学研究上，还体现在众多中国古典文化领域中。结识罗振玉是他人生与学问的转折。受罗氏资助，留学日本东京物理学校期间及归国后的数年，其翻译的教育学、心理学、哲学等众多领域的国外著作，均有导流开径之誉。但王国维显然不满足于此绍介之功，他最为沉醉的是为每一个陌生淆乱的领域梳理出它们的脉络，凝结出方法。

　　他旅居日本京都期间，于1912年完成的《宋元戏曲考》（1913年以《宋元戏曲史》刊行）是中国戏曲研究领域的奠基之作。为写作此书，自1908年起，他先后发表了《曲录》《戏曲考原》《优语录》《唐宋大曲考》《录曲余谈》《古剧脚色考》等多部专业的研究著作。1914年他与罗振玉合著的《流沙坠简》在日本京都出版，该书是中国古代简牍研究史上的高峰。1915年罗振玉的《殷墟书契考释》出版，该书由王国维手书石印，并撰写序文，条分缕析，洞见颇多。而其于1917年发表的甲骨文研究三论《殷卜辞中所见先公先王考》《殷卜辞中所见先公先王续考》与《殷周制度论》，轰动整个国际汉学界，直接促使甲骨文研究成为一门学科、国际显学。

　　梁启超在《王静安先生墓前悼词》中说：

　　……通方知类四字，能够表现他的学问全体。

　　他观察各方面都很周到……本来凡做学问，都应如此。不可贪多，亦不可昧全，看全部要清楚，做一部要猛勇。

　　我们看王先生的《观堂集林》，几乎篇篇都有新发明。只因他能用最科学而合理的方法，所以他的成就极大。

　　词的领域，戏曲领域，古简牍领域，甲骨文领域，以及敦煌学领域，古金石器物领域，乃至服饰史与蒙元史学领域，王国维均为车马前驱，万人随后。即便其早年在叔本华哲学、康德美学的影响之下写作的个人第一篇系统长文《红楼梦评论》，也是近代中国第一篇以崭新的视角和思想解读中国经典的典范之作。

　　通方知类，蔚为大观。学术拓展之广博，研究之深入，百年唯此一人而已。

　　词的美学是什么？

　　中国古典诗歌的美学，素来是道统之议，简繁之争，新旧之变。文体形制的变迁，与其说是求新求异，毋宁说是时人对表达力准确性的诉求。“易”字正是中国哲学的核心。每个时代均有每个时代的语言特征，文体形制因时而异，正是中国文化的生生之力。到了唐末五代，词这一文体愈加成熟，入题、用字、节奏、结构、韵律都是革命性的，极具表达力与形象感。然而相应的词论仍然处于前代诗话的品评状态，缺少对其美学进行总括挈领的著作。

　　以宋词之豪迈、婉约两派为例，常被论家议为高下之分。其实两种风格并非对立，而是一种融合。凡诸体兼善者，便是人生之从容达观者，否则容易陷入一种困窘。

　　以风格界定词的美学鉴赏，便陷入了狭隘之见。王国维则跳出了这个思维的惯势，从更高的层面上概括词的美学。《作家榜经典文库：浮生六记+人间词话+随园食单（心灵治愈系，美学三部曲！靠口碑畅销100万册）》上卷，第二十六则：

　　古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。

　　“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。

　　“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。

　　“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境也。

　　“境界”一词，并非王国维独创，然而学问的渐进，与审美的渐进自此乃成一途，正是自王国维“境界”美学提出开始。

　　相较而言，意象、意境与境界最大的区别是“境界”一词的立体性与审美层次的清晰。“境界”说更为立体而饱满了。

　　中国古典美学的脉络，具体到诗词的格局，绝非皎然《诗式》类研究。《诗式》重在诗学的方法，“四不”“二要”“四离”“六至”，均是如此。司空图的《二十四诗品》，虽然强调“韵外之致”“味外之旨”“意外之象”“景外之景”，但依然处于平面。

　　相反，在绘画领域却有更高格局的判断，从谢赫六法，到五代荆浩的“神、妙、奇、巧”，黄休复的“逸、神、妙、能”，以及金圣叹论散体文字的“奇、变、妙、神”，都是关于审美阶次的梳理。词的写作异于前代所有文体，作为新的表情达意方式，它的标准最初便是才子的，鲜亮夺目的，音韵的讲究有甚于前朝，是形式主义的最佳状态。因为它的崭新性，即如王夫之、叶燮，对它的判断，也未能跳出《文心雕龙》的风格界分。两宋至晚清，词之写作有近千年的历史，然而姜夔之外，关于词的概述，一无足观。

　　王国维的词学研究，避免了传统的“文以载道”的思维惯性（堪称恶习），又绕开了性情如袁枚、博赡如章学诚也未能免俗的“才学识”三论，直取人性之本真。王国维冀图以上古与中古之诗的“简”与“真”约束词之写作的过度形式化，又以“境界”构成词之品鉴的阶次，再以“格局”丰满词之美学的表达力，实在是真率如儿童的远见卓识。

　　独立与自由

　　为什么晚清民国那么多学者，我们反复言及赞叹的只有王国维？

　　1926年6月2日，王国维自沉北京颐和园昆明湖后，陈寅恪给出了他的答案。在梁思成设计、林志君书丹、马衡篆额，由他撰写的碑文中写道：

　　士之读书治学，盖将以脱心志于俗谛之桎梏，真理因得以发扬。思想而不自由，毋宁死耳。斯古今仁圣所同殉之精义，夫岂庸鄙之敢望！

　　先生以一死见其独立自由之意志，非所论于一人之恩怨，一姓之兴亡。

　　呜呼！树兹石于讲舍，系哀思而不忘。表哲人之奇节，诉真宰之茫茫。来世不可知者也，先生之著述，或有时而不章（彰）；先生之学说，或有时而可商，惟此独立之精神，自由之思想，历千万祀，与天壤而同久，共三光而永光！

　　陈寅恪所赞叹的“独立之精神，自由之思想”，是真正的知己之言。对于王国维而言，他沉醉于学术研究，热爱学问的发明，正是因为这项工作可以使其在保全人格独立的前提下，还有思想的自由之美。所以中年之后，面对北大、清华的屡次邀约，他均有婉拒，只是不想自己的“独立空间”被打破与中断而已。及至上海哈同夫妇的大学倒闭，他才应邀北上。

　　顾颉刚说：“他的大贡献都在三十五岁以后，到近数年愈做愈邃密了，别人禁不住环境的压迫与诱惑，一起变了节，唯独他还是不厌不倦地工作，成为中国学术界中唯一的重镇。”

　　纵观王国维研究履历，处处开学术研究之先河，处处树巅峰，民国知识阶层为之侧目的“四大导师”另三人，梁启超、赵元任、陈寅恪，无一不对其深湛学养赞誉有加。其短暂一生五十一年，所受诟病者，仅有入幕“国中小朝廷”溥仪一事。

　　然而即便如此，他的死也并非“殉清”。清廷有什么可殉的呢？他晚年学术研究，发力最甚的正是蒙元地史。从奠定当世伟大学者荣耀的华夏文明源头的甲骨文研究，到几乎无人问津的蒙元史学，其间学术心路几人能知？再问遍民国学人，又有几人能比他更加熟悉中国文明的脉络呢？

　　对于一位以“境界”美学肇端，以甲骨文研究立命的学者，“殉清”之论委实看低了他的“境界”与格局。这是对他的深深误解。他的死，只在陈寅恪的赞叹之处。

　　长子王潜明的病殁，挚友罗振玉的断交，学者叶德辉的惨死，章太炎的财产被籍没，凡此沧桑云变，世事种种，都使他逐渐感到“独立之精神，自由之思想”空间的渐趋逼仄。

　　他死于心死。

　　版本的考订

　　民国以来，《人间词话》的版本之多仅次于有“晚清小红楼梦”之誉的《浮生六记》。自光绪三十四年（1908年）初刊于《国粹学报》、民国十五年（1926年）北京朴社首次刊行标点本，迄今已有一百六十余种版刻。

　　如同《浮生六记》的日光流水之美予人的婉叹，《人间词话》的“境界”美学对后世学人的启迪如雨润万物。近几十年来，虽然学界将王国维的《人间词话》、朱光潜的《诗论》、宗白华的《美学散步》并称“百年三大美学经典”，然而《诗论》与《美学散步》无一例外均深受王国维美学理论的直接影响。

　　这也使得该书近年来的出版趋势愈加浮乱。因为王国维手定稿的古意、简隽，令人有一览之下意犹未尽之慨，各家编者便努力从王氏文集中摘编论评诗词章节，集汇附录，以彰显版本的“全”与“原始”。孰不知，王国维关于词之美学的系统理解，在初刊之前即已完善，成为谨严的体系；“全”与“原始”仅对于研究王国维的美学思想与学术体系的变迁、形成有专业上的意义，一味贪多图巨，便会对理解王国维的美学思想构成困扰与障碍。

　　在目前已知的资料中，我们可知：王国维的《人间词话》在发表之前的“前期手稿”，即资料稿，共二十页，一百二十五则；而发表于《国粹学报》第四十七、四十九、五十期的六十四则，乃是王国维在这份“前期手稿”上选取了六十三则，且经过了修改，另补充一则而成“手定稿”。后世所辑录的“未刊稿”“删稿”均为王国维弃用。而诸家收录的“人家词话附录”均辑录自王氏文集，已与《人间词话》并无关系，且时有抵牾。

　　有鉴于此，本版依据光绪三十四年（1908年）王国维手定稿，参校民国十五年（1926年）朴社定本，同时参考了学者周锡山的《人间词话汇编汇校汇评》，与佛雏校辑的《新订人间词话·广人间词话》。年谱的整理受益于赵万里的《王国维先生年谱》、陈鸿祥的《王国维全传》与刘烜的《王国维评传》。刘烜此书重在王氏心路与学术思想的变迁，梳理甚是清爽，堪称王氏评传最佳。在保证注释与译文的简约、准确的基础上，汲取叶嘉莹先生《人间词话七讲》的启发，尽力避免复杂与晦涩，毕竟王国维的美学初心是对“真”，即尼采以血书写之心，与对“简”的推崇。所谓“简”的美学，即是个人审美感受力更加纯粹、准确、感性与自由。

　　感谢我的助理“作家榜致敬经典名著小组”编辑赵如冰女士。她专业而苛刻的态度，使我得以用更高的标准完善此书的校订与译注。感谢导演贾樟柯先生的宽阔，在如冰联系封面画作授权时给予的帮助。感谢画家陈家泠先生的慷慨，一幅名动杭州G20峰会的《清荷》，锦上添花，有无言点睛之相契。感谢作家韩寒的妙译与授权，没有一句更好的诗比“斯人若彩虹，遇上方知有”更适合以三句情诗概括词之美学境界的王国维了。他们都是有民国风范的智者，善意、诚恳而真实的人。

　　至诚即是趋真，至真即是至善。而美就在“真”与“善”之间。向他们学习。

周公度

二〇一七年六月

于上海

《随园食单》

作家榜推荐序

　　文/陈晓卿（纪录片制作者，美食专栏作家，纪录片《舌尖上的中国》一、二季总导演。）

　　在中国，大凡做与饮食相关的工作，有一《作家榜经典文库：浮生六记+人间词话+随园食单（心灵治愈系，美学三部曲！靠口碑畅销100万册）》是绕不过去的，这就是《随园食单》。今天，无论是餐厅酒家的商业宣传，还是厨师创作的心得体会，行文中都会有意无意地从这本著作里引文，进而作为自己的理论依据。事实上，这是一本写于三百多年前的随笔，然而对当下中国餐饮，依然有着重要影响。

　　汪曾祺先生有言，“浙中清馋，无过张岱。白下老饕，端让随园”。《随园食单》的作者袁枚，是杰出的文学家，康乾盛世数一数二的才子，也是清代三百多年间最有成就的美食家。他做过官，以诗文行走江湖，中年后辞官幽居，活得非常自我，有魏晋名士之风。袁枚一生著述甚多，晚年搜集天下名馔，创造性地汇编成这样一本美食随笔，这也是中文历史上第一部全方位记录食材、烹饪和饮食理念的文集。后世的饮食工作者，一直将其奉为中国烹饪的经典之作。

　　我大概是十多年前，因为写美食专栏，第一次读《随园食单》。说实话，我是带着实用主义的态度去读的，除了前面的“须知单”和“戒单”部分，后面的菜谱更多的是当成工具书去看。我的一些前辈，也尝试过复原《随园食单》中的菜肴，尽管最终完成了宴席，但标本意义远大于美味体验，效果差强人意。原因归结起来主要是两方面：一是，毕竟有三百年的“时差”，今人的口味和食物审美，与当初已经有了比较大的改变。二来，中式传统烹饪是一门实践性很强的艺术，很大程度上需要依靠长期训练形成的肌肉记忆，很多菜肴的风味差异，往往最终依赖于操作者的“手感”。

　　袁枚号称精于调鼎，但不是厨师出身，《随园食单》也少有详尽的烹饪工艺介绍，也就是说食单的实操性并不强。以现有在册的三百多个条目，我个人分析，袁枚大部分清楚制作流程，还有一小部分是通过厨师制作的成品，也就是从菜肴的完成状态，凭口味经验推断其制作方法，另有个别菜肴，则有道听途说之嫌。

　　《随园食单》还有其他方面的瑕疵，比如个人口味偏狭，独重江南味道；比如厚古薄今，对明清时期一些流行菜肴点评失之偏颇……当然，这都是站在今天角度的评判，对袁枚有失公允，也无损于这部作品的伟大。那么接下来的问题是，我们今天读这《作家榜经典文库：浮生六记+人间词话+随园食单（心灵治愈系，美学三部曲！靠口碑畅销100万册）》的意义到底在哪里呢？

　　作家榜寄来张万新先生的这本译作，我第一个感受，这是一本轻盈耐读的小书。我和张兄从未谋面，但有很多共同的朋友，这些人众口一词，言称万新兄是一位“认真做学问的老实人”。我用了一周时间认真读完，感觉翻译的文字干净流畅。在这里我必须感谢张万新，如果没有他，我可能至今还没有勇气通读全文。

　　张万新对袁枚和他的著作也有自己的理解和热爱。在导读里，他认为这是一本中国人的饭前祈祷书，里面的许多食物神秘得如同美。这一点我很同意。我想，对于今天的餐饮从业者和美食爱好者来说，读这《作家榜经典文库：浮生六记+人间词话+随园食单（心灵治愈系，美学三部曲！靠口碑畅销100万册）》，可能使我们对全球化浪潮到来之前的中国原产地食材、原生烹饪技法与繁复的古典饮食礼仪有非常确切的认知。尤其是美食工作者，多了解一点传统，就能多一点智慧应对中国的当下。

　　我一直认为，食物是我们探索世界最好的通道。透过这些描述美食的文字，我们可以更加理解自己身处的土地，不仅可以看到三百年前中国辽阔疆土的物产分布，也可以看到它的历史流变，甚至可以看到那个至今让我们引为自豪的太平盛世——我们不仅能通过正史、野史、宫斗剧去了解它，也可以借助更多的日常生活细节，比如《随园食单》。